-主编说-
枕山襟海，横亘古今
经过数千年的光阴更替
闽地文化在历史河川中逐浪而行
传统文化在反复洗粹中悄然沉淀
成为今人共享的精神养料
山峦沟壑间
散落着古朴的民歌唱腔与精妙剧艺
石雕与印刻诉说着一代匠人的传承初心
茶中能演“百戏”，茉莉暗藏乾坤
为一城历史着迷的都市媒体人
拿起手中相机
在石阶罅缝中行走记录……
他们证明着八闽文化的生生不息
暑期，福建校媒大学生新闻社特别成立了“福建地域文化专题组”，我们将带你从学生记者的视角一同探访，那些蕴藉而瑰丽的「闽地文化」。
在敲锣打鼓声中，一场潮剧演出掀开了帷幕，演员们悉数登场——花旦身着华丽典雅的衣裙，水袖一挥一摆，美若天仙；净角穿着大衣黑袍，手抚胡须，气宇轩昂步入台中。伴着多种乐器的演奏声，戏台上传来咿咿呀呀的唱音，时高时低、时沉时浮、时悲时欢。功底扎实的演员们唱调悦耳、神情灵动，行云流水般地在舞台上翻转，淋漓尽致地展现剧中人物的性格和微妙的心理状态，带给观众听觉与视觉并行的盛宴。
舞台下的观众里，不只有演员们的“老朋友”，还有年幼的孩子。在今后，这些孩子或许会成为新一批的潮剧追随者，甚至是潮剧的下一代传承人。
“唱念做打”技艺精通的当家花旦
在20世纪70年代的福建漳州，娱乐种类相对匮乏，每逢大型的节假日，乡里就会请来潮剧团演大戏，小观众们也跟着爷爷奶奶来到戏台前，等待着潮剧的开锣。汤巧艺便是在这样的情况下第一次接触到了潮剧，对于戏曲内容不甚了解的她，被演员们华丽的戏服与精美的妆扮吸引了。初中时碰上艺校招生，汤巧艺怀着好奇的心情报名了潮剧班，这样一个“试试看”的想法让她从此开始了与潮剧相伴的生活。
进入艺校的那年，汤巧艺16岁，正值稚气未解的年纪，但对于刚入门的潮剧演员，却是稍晚了些，身体的柔韧性远不及儿童少年时期。因此，她面临的首要难题是身体的开发——压腿、开肩、拉韧带，这样的训练常常伴随着难忍的疼痛，有的人撑不住，时常有退缩的心理，而坚持下来的便逐渐磨练出良好的身段，以及演员必备的吃苦素质。汤巧艺属于后者，而她将此归功于教自己戏曲的老师：“老师们特别有耐心、有爱心，会引导我热爱戏曲，给我鼓励，努力让我克服半途而废的念头。”在一天天的训练中，汤巧艺渐渐觉得自己适应了身体上的不适，戏曲唱念课上也能唱下整大段了。老师的指导让汤巧艺感受到了传统戏曲的魅力，也坚定了她继续求学的信念。
进入潮剧团后，汤巧艺不断打磨精炼“唱、做、唸、打”四项技艺，很快成为了团里的台柱，在舞台上塑造了《菱花传》中的关菱花、《春风明月》中的柳明月、《寒梅傲雪》中的梅英等多个艺术形象。拿到一个角色后，她不光要了解角色的门类，还要揣摩角色所处的时代背景，领悟其本身的形象特色。“至于把角色成功地展现在观众面前，是整个集体在努力的。”演员演出的区域叫做中场，旁边还有文畔师傅（指乐队人员）、武畔师傅（指打击乐人员）。“这三组要凝成一股绳，大家要共同努力，当然演员肯定要在背后不断地付出汗水。”
外地演出更加考验着剧团的集体协作能力，遇到排期满了的情况，剧团人员半夜就要赶场。好在汤巧艺所在的团体十分和谐，大家都乐于互帮互助，“如果有人需要帮忙，旁边的人就会主动冲上去交接，从不会计较这是谁的工作。”在赶场的空闲时间里，演员们都尽可能地精进排练，打磨剧本，共同研习创作新剧目，从而在正式演出的时候，为观众带来更新颖深刻的作品。
汤巧艺老师潮剧演出照
坚守：传承人的勇气与担当
时间来到21世纪，现代化的娱乐方式层出不穷，多元文化冲击着传统戏曲的生存空间。汤巧艺因健康原因退至幕后，并借调到文化馆非遗展馆，负责展厅讲解和非遗传承。2012年，在领导的提议下，汤巧艺怀着满腔的热情和对潮剧的热爱，走上了弘扬戏曲文化的道路，参与了戏曲进校园、戏曲进社区、戏曲进乡村等一系列活动。在云霄潮剧被纳入国家级非物质文化遗产保护项目后，传承人们在政策的支持下，不断加强对传统剧目的挖掘整理，衍生出了具有本土文化特色的优秀剧目。
汤巧艺老师在乡间宣传戏曲文化
近几年，由于疫情原因，演出市场严重萎缩，导致剧团营收降低，演员们面临着养家糊口的难题，也难以全身心投入剧目创作。在这种情况下，汤巧艺以政协委员的身份提出《关于加强云霄县戏曲保护和传承的提案》，得到了政府的积极反馈。“在这个文体遍地开花的时代，如果不加以推广，潮剧就很容易走向边缘化。”面对潮剧的发展困境，她致力寻找出潮剧在当代的生存发展之道，深入社区、街道，认真做好调研。
此后，汤巧艺把握住经济繁荣、文化繁茂、城市繁华的时代脉搏，提出潮剧演出与夜间经济相融合的想法，很快便收到了良好的反馈和支持。“我们争取把云霄‘中国民间文化艺术之乡’的名片与夜间经济进行多元的碰撞融合。在活动开展方面，小片段的潮剧精简演出也正符合当下大众的审美需求和生活节奏。”
薪火相传，“小梅花们”绽光彩
“小娃撑小艇，偷采白莲间......”清脆的童音伴随乐器的演奏唱响公园湖畔，一群孩子在传承人的带领下学习着潮剧这门技艺。
汤巧艺老师为“小梅花”潮剧班授课
2012年起，汤巧艺便致力于“传带帮”工作，在各幼儿园、小学进行公益展演，并认真带徒授课，宣传潮剧艺术。但她并不满足于在学校里宣传，她希望能有一个更大的平台，让她带领全县的孩子去认识潮剧，让孩子们喜欢上潮剧、享受戏曲艺术教育。于是，创办小梅花潮剧班的想法孕育而生。
在办班历程中，汤巧艺曾遇到过许多艰难险阻，比如在创办之初，她作为潮剧班的唯一一个专职教师，教材匮乏、资金不足、场地欠缺、师资薄弱等问题困扰着她。然而，学习潮剧时磨练出的品格让汤巧艺毫不畏惧、迎难而上，她边实践、边思考，不断攻破发展中的难题。多方收集教材，向剧团老艺人、汕头戏校朋友请教并寻求帮助，根据小学生的学习和心理特征在网上查找相关图书和视频资料。通过几年努力，汤巧艺编排和搜集了一些适合小学生学习的节目和教学材料。为了提高教学质量，她主动前往文化部干部学院参与培训。
与此同时，众人的支持和鼓励也帮助汤巧艺继续走了下去：“戏迷朋友的陪伴是对我的激励，我和他们因为潮剧而结缘，在遇到困难的时候，他们总是无条件地支持我，强大的后援是我这一路能坚持下来的原因。”
除去这一路上的艰难，汤巧艺欣慰地在孩子们身上发现了诸多闪光点——练习枪花时磨茧起泡，缠上绷带后便继续踏实练功；无论刮风下雨、严寒酷暑，总能按时抵达；一旦布置了排练的任务，会自发地进行练习。孩子们严于律己、吃苦耐劳的品质，正印证了那句“梅花香自苦寒来”的古话。台上一分钟，台下十年功，每当看到“小梅花们”在台上一招一式地向观众展示潮剧魅力并收获满堂喝彩时，汤巧艺便觉得一切努力都是值得的。
“这是一亩良田，如果种子不下，那岂不是要长草了。”汤巧艺不否认潮剧有衰退的趋势，但是，就如当初迈入潮剧大门时那样，她看到的更多是潮剧经久不衰的魅力和文化潜力。“看到潮剧爱好者的队伍不断壮大，我也为我们潮剧的发展充满希望。”如今，传承人汤巧艺依旧在精心呵护并传承这些文化遗产，在云霄大地上播撒着更多的潮剧种子。她也期待着今后会有更多的人热爱潮剧、助力潮剧发展。
