在华语电影中，歌舞片并不多见。《歌声的翅膀》又是怎样的一部歌舞片？
由新疆维吾尔自治区党委宣传部组织策划、自治区文化和旅游厅支持、天山电影制片厂创作拍摄的青春励志歌舞片《歌声的翅膀》，28日起在全国上映。影片讲述了新疆不同民族的三个年轻音乐人，不甘艺术“高原”，踏上追寻音乐“高峰”采风之旅的故事。
在天山电影制片厂厂长、电影《歌声的翅膀》总导演高黄刚看来，创作一部好的歌舞电影，需要电影界与音乐界、舞蹈界之间达到非常好的合作程度才可能完成。此次，天山厂创作的纯本土歌舞片《歌声的翅膀》是一次全新的尝试，主创团队坚持守正创新，在故事讲述的层层递进中音乐歌舞参与叙事方面，进行了积极的开拓，并大胆加入了现代的、时尚的、融合的音乐舞蹈语汇。
高黄刚表示，《歌声的翅膀》在创作之初就确定了“故事精彩十足、歌舞华美震撼”的目标，是探索、创新中国歌舞电影类型化的一次有益尝试。“我们希望用兼具叙事性和艺术美感的创作，承载新疆的丰富文化与美丽风光；同时通过讲述当代新疆青年逐梦圆梦的故事，展现守边护国、无私奉献精神在当下的传承，彰显出新时代新疆各民族团结一心，砥砺前行的豪迈激情。”高黄刚说，作为植根于新疆这片沃土的天山厂，新疆的歌舞文化已经深深融入所有创作者的血脉。“创作歌舞片的才情、激情、热情，一直埋藏在我们的内心深处，最终借着《歌声的翅膀》喷薄而出。”这也是《歌声的翅膀》从新疆产生，冥冥之中的必然性。影片中三位主角的行走和追寻，其实也是对现实的一种隐喻。“文艺创作，要想从‘高原’迈向‘高峰’，怎能不经过一番的追寻，怎能不从生活和群众中吸收养分？事实上，《歌声的翅膀》就是这样创作出来的。”高黄刚说：“这部电影于2019年5月开机，摄制组从新疆西北角的塔城一路南下，跨越7个地州，行程万余公里，最终抵达帕米尔高原。摄制人员克服了草原雨季、戈壁干旱、高山缺氧等诸多困难，宵衣旰食，最终在海拔4000多米的慕士塔格冰峰下，将影片推向了高潮。”
高黄刚，《歌声的翅膀》总导演、天山厂厂长
在叙事方面，如何在歌舞的串联中保持一个完整的叙事链条和艺术逻辑，对创作者来说是一个巨大的挑战。高黄刚介绍，《歌声的翅膀》构建起了“形散而神不散”的叙事链条，使全片既可进行自由地闪转腾挪，让“歌声的翅膀”可以自由“飞翔”，又保持了清晰的叙事线，让“歌声的翅膀”保持着可见可感的“飞翔”轨迹。“跟随影片的节奏，观众最终抵达的不仅是艺术的彼岸，还有精神的高地。”高黄刚介绍，这部影片在创作中，我们设计了在两个时空中来回穿插的叙事结构线——一个讲述的是江寒等三个年轻人在现实中对艺术理想的追寻，另一个讲述的是江寒的老师及其爱人在岁月的长河中守边戍边的无私奉献。这两条线索交叉，最终在影片结尾中，两条线交汇——既阐明“老师”那一辈人的奉献和对主人公的熏陶，为江寒他们攀登文艺高峰打下了坚实基础，又通过江寒等人将艺术之根扎在了新疆大地来表现守边戍边、无私奉献的精神在当下的美好传承。最终两代人一起站在了慕士塔格冰峰前，共同放飞着他们心中的歌。“雄浑的慕士塔格冰峰不仅是一座地理意义上的高峰，更寓意着两代人一直在攀登的艺术高峰。”
