AI时代，人类如何起舞？科技赋能，为舞蹈学科研究开拓哪些方向？近日，首届国际青年学者舞蹈论坛在沪举办，汇聚了来自35所中国高校、研究机构和6所国外一流高校的81名学者。他们不仅探讨了传统的舞蹈艺术，还涉足AIGC与“未来舞蹈学”等前沿话题，体现出年轻人的锐气、前瞻性和时代感。
《从“互联网+”到“AI+”：舞蹈公演市场中的生态演进》《抖音“爆款”舞蹈审美表征与文化省思》《人工智能辅助音乐剧舞蹈创作路径探索》等话题探讨，为舞蹈学科研究拓展新的天地。“在人工智能时代，舞蹈的呈现方式、视觉效果、空间表现等方面都出现了全新的变化。人机共舞、人机共融、人机共创正不断突破和拓展着舞蹈艺术研究的边界。”上海戏剧学院党委书记谢巍表示，面向未来，上戏正积极谋划布局的“未来戏剧学”是一个宽泛的概念，其中也包含舞蹈在内的各种表演形式。“我们继续秉持开放包容的态度，为青年学者提供展示才华交流思想、建立深度合作的平台。”
《论魏晋北朝河北区域双向人口迁徙与胡乐舞兴盛之关联》《“新史学”对中国古代舞蹈史研究的启蒙》《论好莱坞电影文化对巴兰钦创作风格的影响》《舞蹈采风转向田野工作了吗》等展开跨学科讨论，碰撞出创新思维的火花。“舞蹈学科的研究可以由外向内，从美学、史学、社会学、人类学等多方面入手，关注探寻舞蹈艺术的世界；也可以由内向外，从实践当中生发，把自己的经验和理解进行理论的总结与提升。”北京舞蹈学院党委副书记、院长许锐建议，对于舞蹈学科的研究不能局限在课堂和书本，要打开眼界，身体力行参与参与各种实践活动。“学术研究要注重理论与实践融合融通，找到一条真正符合艺术规律、能够推动舞蹈发展的创新道路。”
“青年是舞蹈的未来。青年的价值正在于无穷的创新活力和对未来的无限憧憬。”上海国际舞蹈中心发展基金会理事长、上海歌舞团团长王延表示，要构建更加开放包容且富有创造力的生态环境，充分发挥年轻人的作用，实现舞蹈艺术可持续的繁荣。
北京舞蹈学院原院长吕艺生教授进行《我的学习生涯》的主旨发言，耄耋之年的吕艺生以自己终生学习的理念，以“学下去、舞下去、写下去”的终生坚持，启迪后学，激励了在场的青年学者。
2024国际青年学者舞蹈论坛由上海戏剧学院期刊中心、《当代舞蹈艺术研究（中英文）》编辑部承办。作为中国艺术教育的重要阵地，上海戏剧学院一直致力于推动舞蹈艺术的理论研究与实践创新。此次论坛汇聚了来自中国艺术研究院、北京舞蹈学院、上海戏剧学院、中央民族大学、浙江音乐学院，南京艺术学院等国内艺术类院校，来自北京大学、清华大学、中国人民大学等人文社科类院校，以及来自密歇根大学、伦敦大学，考垂文大学等国外有影响力的高校的学者，显示出国际化、多元化的同时，也凸显出上海戏剧学院和期刊的影响力与凝聚力。
上海戏剧学院党委副书记、院长黄昌勇充分肯定此次论坛推动中国舞蹈学科建设、培养青年研究队伍价值的同时，激励青年人重视理论研究与实践、理论研究与时代责任的密切联系。上海戏剧学院将以此次论坛为新的起点，凝聚青年人的力量，与海内外更多不同领域的学者和实践者继续深入合作，共话舞蹈的同时，携手共创一个更加和谐、多元、充满活力的艺术世界。
在全球化背景下，舞蹈艺术作为一种无国界的语言，一直以其独特的魅力和能量，成为不同文化之间的沟通桥梁，推动人类文明的交流与融合。“舞蹈承载着重要的社会责任。我们不仅要关注艺术创作本身，更要思考如何利用舞蹈来服务社会、影响他人。”中国舞蹈家协会主席冯双白表示，此次论坛内容涵盖历史、考古、美学、计算机科学、哲学、民族学等，开放性的议题讨论促进了学术观点的充分交流。“多元化视角让舞蹈研究不再孤立，而是融入到了更广泛的社会科学和技术进步之中。不同学科的碰撞与交汇，将大大推进舞蹈学科的发展。通过这样的交流，我们得以从不同的角度审视舞蹈艺术的本质及其在未来社会中的角色。”