“学习强国”记者贾倩 邹弘 李广昊
“1954年，《青春万岁》完稿后我将其交给青年出版社，在此期间我便开始写话剧，话剧写完后便把其中一章大胆寄给曹禺老师，曹禺老师当时还住在棉花胡同，他请我吃了一顿午饭，是米饭和冬瓜丸子……但他评价，这个戏是不能演出的。”讲座一开始，进入“鲐背之年”的王蒙谈起自己在戏剧文学及相声创作上的两次“失败”经历，迅速拉近了与以“80后”“90后”为主的青年编剧的心理距离，他以燃烧着青春热情与幽默风趣的语言风格和贴近个人生活与创作实际的真诚分享让在座的青年编剧们时而欢笑，时而深思。
为深入学习贯彻习近平文化思想，推动新时代戏曲创作高质量发展，5月13日至21日，由中央宣传部文艺局和中国戏剧家协会联合主办的全国青年戏曲编剧研修班在北京举行，来自全国各地具有代表性的40位青年戏曲编剧作为学员参加了此次活动。王蒙创作起步于1953年，几乎与共和国同龄，在中国当代文学的不同历史时期，均创作出具有开拓性的重要作品，长篇小说、中短篇小说、散文、诗歌、读书记、创作论、《红楼梦》及诸子经典研读、演讲对谈等均有涉及，是中国当代文艺发展的实践者和见证者，并获得“人民艺术家”国家荣誉称号。14日下午，王蒙以“戏剧文学的几个元素”为主题，向青年编剧们分享了自己的创作经验与创作体会。
王蒙认为，面对现代化的课题与社会发展、科技发展带来的新问题，剧作家需要发现、处理好当代生活、当代文学和当代戏剧里的矛盾冲突。此外，也分享了他对“意在笔先”的一些新思考。“意在笔先”是古人在写字、作画、作文时先构思成熟而后下笔的一种创作理念。但是，“人生是先立意，而后活着吗？是先活着后立意，你总得要把你的生活经验写出来，把让你感动的东西写出来，把人生经历中让你不能忘记的东西写出来。”王蒙以小说《聊斋志异》里《新郎》故事“事在笔先”与自己创作时“话在笔先”的生动例子，启发剧作家不必给戏剧过多的定义，要给戏剧及读者的阐释留有分析思考的余地。王蒙讲道，在写作前，剧作家固然有自己的价值判断与追求，但“无论如何，不应该把立意变成对自己的一个束缚，所以我想戏剧创作在‘意在笔先’的同时，也可以‘戏在笔先’。”要做到这一点，剧作家需要有丰富的生活经验、有对生活的热爱及对人生的兴趣与思考，同时要解放自己的头脑，解放自己的笔与键盘，留给创作更多的生机。
“我们如何在创作过程中保持信心？”这个问题在对谈环节中被一位学员提出，引发了很多青年编剧的共鸣。王蒙表示，写好一个剧本与和戏剧作家的创作态度与戏剧剧本的精彩程度密不可分，但写作这条道路并非一路坦途。回顾个人的创作经历，《青春万岁》从1953年动笔到1979年出版，间隔了整整26年；茅盾文学奖获奖作品《这边风景》从写作到出版经过了40年；《从前的初恋》从1956年写作到2022年发表，经过了66年，王蒙幽默地说道：“如果你在写作上碰到困难，第一个就是要改善你的健康，能够长期等待下去。”“今天不成功，且等，明年一定成功。”青年编剧们有欢笑，也有收获。
王蒙认为，“文学可以表现历史，也可以表现一个片段、一个瞬间；文学可以写个人的经验，也可以写一个群体的经验，但是不管表达内容是什么，作为作家，都需要关心人民，关心民族，关心家国，对家国人民有足够的热情，剧作家也是如此”。（“学习强国”记者贾倩 邹弘 李广昊