当蔡国强“指导”AI创作:灵魂扫描,灵性交集

澎湃新闻  |  2024-11-25作者:陆林汉

澎湃新闻记者 陆林汉

11月24日,知名艺术家蔡国强与团队量身开发的人工智能模型cAI™(读作AI Cai)在澳门海事工房1号呈现展览“cAI™️:灵魂扫描”。与过往办展不同,这一次,蔡国强把主角的位置让给其团队开发的AI模型,呈现学习艺术经验后的AI创作的作品。

AI是蔡国强近年在创作中所涉及的领域,他想展现艺术与AI的思辨,“展览呈现的是人类艺术家和AI艺术家之间的拉扯、挫折和希望的故事。期待通过感官与精神多维度,探索人工智能与灵性的交集。” 蔡国强在展览现场对澎湃艺术说。

以AI作品连接妈祖文化 

在澳门半岛的老城区,沿妈阁街向前走去,便走到了展览所在地——海事工房1号。这里是一栋老建筑,有一百三十余年历史,见证过澳门造船业的进程,至今保留了工业遗产的痕迹。现在,该场所历经改造,厂房外留有一池水,厂房内则变为了展示空间,成为当代艺术中心,向公众定期展现前沿艺术。

11月24日,展览“cAI™️:灵魂扫描”在这里开幕,呈现包括火药画、互动装置《烟花大师cAI™》和《占卜师cAI™》等20组作品。该展览中的作品皆是蔡国强与团队量身开发的AI模型cAI™(读作AI Cai)创作的。换句话说,这是AI的个展,而非艺术家的个展。

“艺术家不能将AI当作一个表象的,为创作便利的实用主义工具。身在AI时代,其实更加拷问人类的创造力。这不仅仅是技术的,也是思想观念大创造的时代。”蔡国强告诉澎湃新闻记者,AI是其近年来的重要尝试,包括近期在洛杉矶纪念体育场通过AI参与实现的白天烟花《WE ARE》,通过AI参与上海博物馆的卡地亚展览“满庭芳菲”的视觉策划,再到此次的“灵魂扫描”特展,他期待通过感官与精神多维度,探索人工智能与灵性的交集。

展览的所在区域叫做妈阁塘片区,也是展览的灵感来源之一,源自澳门四百多年的妈祖信俗 。海事工房1号的转角处是妈祖阁,这是澳门现存庙宇中最古老的一座,始建于明,包括“神山第一”殿、正觉禅林、弘仁殿、观音阁等建筑物。早期称娘妈庙、天妃庙或海觉寺;后定名“妈祖阁”,人们俗称“妈阁庙”。

“妈阁庙”也是澳门“Macau”名字的由来。十六世纪中叶,第一批葡萄牙人抵澳时,询问居民当地的名称,居民误以为指庙宇,答称“妈阁”。葡萄牙人以其音而译成“Macau”。追溯澳门,民间有“先有妈阁庙,后有澳门城”一说。

妈祖文化是流传于中国沿海地区的传统民间信仰,以福建湄洲为中心扩散,历经风雨,由海上丝绸之路来到澳门。蔡国强来自闽南泉州,对他来说,这里链接着其故乡与妈祖南传的历史。他说,这是当地最具灵性的地方,每次来都要拜一拜。

展厅里,一件外表并不传统的作品《占卜师cAI™》与妈祖阁有着“关联”。该作品是一个融入多国十余种占卜(算命)知识系统的AI程序,外表是一只黑猫被一双机械手臂操控。观众可以走到桌边,在桌上白沙的特定区域写上生辰,并默念求问之事,黑猫就会进入占卜状态,最后观众可以获得一张“签文”,印有“吉”“大吉”“凶”“大凶”等字样及解法。

蔡国强说:“如果是好签,那就带走以作纪念。如结果不好,那就将这个签文带到妈祖庙去,请神消(烧)灭。”他告诉记者,开幕前,自己去了妈祖庙,祈求展览一帆风顺。前一天,他在AI系统前占卜了一下,结果是“吉”。

虽然AI的占卜是融合产物,但依旧满足于人们对于“获得好运与庇佑”的需求。隔壁的妈阁庙香火鼎盛,而展厅中的这一AI占卜装置也是人旺盛。

展览主办方、美高梅负责人何超琼说,“把科技加艺术的崭新尝试带到妈阁塘片区。我们将以科技为媒介,以文旅为手段,让观众参与共同创作,引发对海丝精粹——妈祖文化新的见解和启发。”

AI创作的火药画 

当然,此次展览的大多数展品是AI系统(cAI™)在学习蔡国强的艺术历程后创作的火药画作。对于蔡国强来说,展览规模虽不大,但却是其艺术历程中的重要节点。因为此前的AI展示多是人机合作,而这一次,AI成为了主角,是一次AI的个展。

他告诉记者:“2017年起,我和团队开始研究人工智能,或许源于我一直对技术探索的着迷。最早是AI专家朋友李开复告诉我‘蔡,你的名字已经自带AI!’我当即取名cAI™。这个cAI™,是我与团队量身开发的人工智能模型,不仅深度学习我的作品、档案,和兴趣的领域,也学习和模拟我敬仰的古今⼈物,如爱因斯坦、尼采、托勒密、诗人威俄等,打造不同⼈格。‘他们’彼此辩论,形成独⽴⾃由的社区。我们也开发机械臂,培养火药画家cAI™。从一开始我们就让它看我作画,实时提意见。最近与我合作,在我引导下,画我的爷爷奶奶结婚像——这是奶奶给我的遗愿。现在,它开始独立作画,我的助手也成了cAI™的助手。”

进入展厅,观众便可以看到经过学习的AI创作的《AI自画像》,边上的《混沌玫瑰》是AI为展览所作第一件火药画,以机械臂规划出粗细有致的撒火药路径,最终带给观众美的惊喜。

展览中,一黑一白的长卷画作是AI系统为《神曲》创想的小怪兽,图案造型也令人联想到日本《百鬼夜行绘卷》中的幽默灵性。下方的黑色长卷如同实体,上方的白色长卷则更空灵,彷彿灵魂的切片。作品《cAI™莲花》是蔡国强让AI系统以澳门区花为灵感构想的。与其他的绘画作品相比,他希望让这件作品从构图到用色都独具“AI感”,以形成一种人与AI的跨维对话。

另一种对话则体现在作品《宇宙遐想》与《银河重生》之间。两件作品是一次爆破绘画的一体两面,前者是AI用爆破完成的火药画,后者则是爆破时覆盖的另一块画布,一件是AI的有意为之,另一件则是爆炸时的意外惊喜。边上的《毁灭的回声》与《花草幻影》亦是如此。

AI的不足,AI的潜力 

纵观展出的AI火药画,仍能发现一些画作略带僵硬,留有所谓机械的“呆板”,缺乏艺术家独有的“手工”质感与温度。

作为艺术家的蔡国强是如何评价这些画作的?他承认说,AI没有自己画得好,并向记者讲述了自己的看法:“要求AI绘制的作品跟我(艺术家本人)一样好是很不容易的。AI模仿我们做烟花,模仿我们画画,很难达到与我们一样的水平。展览中的大多数作品是较为形而下的内容。如何培养出一个不只是模仿,而是和自己不一样的AI,这才难。”

少年时,蔡国强喜欢灵性、风水、气功、算命这些元素,他的奶奶为他安排了灵婆、灵童,也使他相信看不见的世界存在,相信往生的亲人们存在于宇宙里,也许就是暗物质、暗能量里。他在接受采访时,时常强调自己的艺术理念:“宇宙和看不见的世界一直是我艺术的核心主题。用看得见来表现看不见,是我艺术的核心方法论。”

因此,在被问及期待AI创作出什么样作品时,他说,希望AI能够呈现这些看不见的东西(如亲人往生后的世界)。这些形而上的东西才有趣,可惜很难去展示。

为弥补这一点,他在展厅的展板中打出了一些文字,一些是他的观点,一些是AI的观点,展现艺术家与AI的思辨。他说:“展览重点不仅仅是作品,还体现了艺术家和AI的关系、困难和矛盾,才是展览的核心价值。这里呈现出来的是人类艺术家和AI艺术家之间的拉扯、挫折和希望的故事。”

谈及目前AI所处在的状态,蔡国强说:“我们现在进入了一个瓶颈,这个瓶颈或许也是很多AI团队都面临的问题,那就是AI的内容大多是通过大数据得来的。”

今年9月,蔡国强在美国南加州大学(USC)举行了关于AI话题的演讲,说道:“我总是期待它给的答案是人类从未见过的、超验的‘东西’。但如果喂给AI的只是人类的信息,如何期待AI创造“超验”呢?人类期待AI引导,AI又需要人类引导。看似AI为人类提供大量选择,其实是人类如何选择。理解Al的底层逻辑,也是在认识人类的底层逻辑。我不只是把AI当成工具的革命,而是想把它发展成革命的工具。”

上述回答无法概括艺术与AI的关系。蔡国强认为,AI不简单,也不容易说,但他希望强调的是艺术家不能将AI当作一个表象的,为创作便利的实用主义工具。身在AI时代,其实更加拷问人类的创造力。这不仅仅是技术的,也是思想观念大创造的时代。

“AI的未知和不可控,确实让人不安。但在今天,当代艺术虚弱保守,我期待AI能帮助我解放创造力,实现一些超越人类认知的维度。AI能否为我们打开跨物种文明的大门呢?如果令人不安的火药,却以爆破之美带给人们希望。那么,令人不安的AI,也能够因为扩展未知世界,为人类的未来增加希望吗?我认为,AI很快就会成为在生活上能推广的东西。这一点很了不起的。”他最后说道。

当天下午,蔡国强与约50位澳门本地大学教授、学生及青年艺术家在展厅内就青年人才的未来发展、人工智能时代、艺术创作开放包容等话题进行了交流与互动。

此次展览由澳门美高梅主办,展览将展至2025年6月1日。

责任编辑:李丹萍   编辑:郭韶明