听一听18世纪的意大利,从维瓦尔第回望巴洛克音乐的胜景

中国青年报客户端  |  2021-10-21作者:蒋肖斌

中国青年报客户端讯(中青报·中青网记者 蒋肖斌)10月20日晚,恰空古乐团在北京三里屯太古里北区红馆,带来一场古乐专场音乐会,以此纪念去世280周年的意大利作曲家维瓦尔第,也纪念巴洛克音乐时代的辉煌胜景。

恰空古乐团成立于2016年,承袭1960年代兴起的“古乐运动”的精神,由来自不同国家和地区、在欧美专门研习西方古乐表演的音乐家组成。他们此次用古乐器和复古乐器演绎了维瓦尔第以及和他同时代的4位音乐家的作品,用音乐把观众们带回到巴洛克时期的意大利。

维瓦尔第是18世纪50年代意大利最为著名的作曲家,共写过400多首协奏曲,他为他那个时代几乎每一种乐器(巴松、大提琴、长笛、琉特琴、圆号、曼陀林、双簧管、短笛、竖笛、小号、维奥尔琴等)都写过协奏曲。

本场演出是在维瓦尔第的《A小调竖笛、巴松与通奏低音奏鸣曲》之中开场,一如其作品一贯的风格,这首曲子活泼而富有生气。压轴作品是维瓦尔第的《D 小调三重奏鸣曲“佛利亚”》,这在他的奏鸣曲作品中知名度较高。“佛利亚”这个词源于5世纪末葡萄牙的一种舞曲,因此其在风格上更接近舞曲自带的律动与规整。

在维瓦尔第之前的时代,威尼斯共和国已经走向了末尾。然而在它的政治和军事力量衰减的同时,在音乐上的影响力却仍在辐射整个欧洲。发源自威尼斯的“奇异风格”(Stylus fantasticus)跨过阿尔卑斯山向北传输,改变了欧洲整个17世纪器乐的走向。作为活跃在18世纪的威尼斯人,维瓦尔第的器乐风格已和上个世纪的奇异风格大相径庭,但也同样席卷了整个欧洲。在巴赫和泰勒曼的作品中,便常常能看到维瓦尔第的影子。

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